诗词的读后感

诗词的读后感实用15篇

  当细细地品读完一本名著后,相信你一定有很多值得分享的收获,是时候抽出时间写写读后感了。那么你真的会写读后感吗?下面是小编精心整理的诗词的读后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

诗词的读后感1

  素来酷爱唐诗宋词的我,今天与大家分享一下我的阅读心得。

  很多初学者深感古诗词深奥晦涩,难以理解。尤其是对常见意象把握不准,不知它象征着什么,寄托着作者怎样的情感。意象,常以自然景观或事物的形式出现,代表着特殊的含义。如绿窗,多表示闺阁情境。蓬莱,多表示如世外桃源般的.仙境。折柳多蕴含惜别之情……只有掌握了这些常见的意象所象征的寓意,才能更好地了解作者所寄托的情感。

  诗词讲究炼字。即用最简洁的字词表达丰富的内容。从这个角度来讲,诗词本质上是篇幅较长的一篇文章的缩影。它将长篇大论用凝练的方式以诗词的形式表现出来。诗词的格律,决定了诗词的言简意丰。

  最值得回味的应是诗词带给人的各种美感吧!诗词具有音乐美,讲究对仗与押韵,读起来抑扬顿挫,节奏感很强。很多诗作能在人脑海中形成一幅幅美丽的画卷。如王维《山居秋暝》中的“明月松间照,清泉石上流”。不仅仅是诗中有画,而且营造出的林子里那种清幽静谧的意境美,令人回味无穷,百读不厌。

  我们平时读到的诗词,大多是经过千百年来的锤炼而流传下来的,具有极强的生命力。每一篇都堪称佳作,值得我们细细品鉴。而且,对于指导我们的写作,也是大有裨益的。

诗词的读后感2

  每个人生命都有自己的一轮明月,每个轮回都有自己的阴晴圆缺。欧阳修说得好:“人生自是有情痴,此恨不关风与月。”人生多情,风月只是转移了我们的情思,给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空,中国人从古至今保持着对它温柔的狂热,因为它对我们每个人都很公平,入怀入心,成为我们生命中恒久相伴的诗意。

  还记得去年中秋节的活动,我们吟诵关于月亮的诗句,在东氿畔赏月尝月饼,此情此景还犹如发生在昨天。

  我们的古人,对头顶那轮明月,就有着无穷的幻想,也寄托着无限的.情怀。

  李白有:“青天有月来几时?我今停杯一问之。”的诗句,被苏东坡在宋朝接起:“明月几时有?把酒问青天。”

  今人不见古时月,今月曾经照古人。

  古人今人若流水,共看明月皆如此。

  唯愿当歌对酒时,月光长照金樽里。

  在这一轮中国的明月前,无论是古代诗人还是现代诗人,中国人心中所有的珍惜,都被明亮地照射出来。

诗词的读后感3

  俗话说的好,一年之计在于春,春天象征着万物复苏,象征着无私奉献,正如书品读的那些诗句,春天带给人的感受的确是多变的。不同的心境、不同的环境,每个人对于春天的感受都是多样的。那么在品读了如此多古人诗句后,我对于春天的感受也悄然发生了一些变化。

  过去的我说起春天,想法是单一的,不变的——无非就是滋养。滋养的意思就是犹如诗句“春雨润如酥”,春天似乎就是万物复苏的时节,带来的似乎也只有单一的.幸福感。幸福感又是一个很抽象的词语,简单来说,就是春天代表这一切好的事物:例如万物复苏是好,离人相聚是好,宦途高升是好……但是当我读过了这本书以后,我突然深刻地发现了春天的多变性。春天原来也充满了忧愁。

  曾经年轻的我们以为人生一定能活成自己想要的样子,曾经的我们,少字当头,无怨无悔,总觉得做什么都是对青春的不负,做什么都是像春天润物无声一般只好不坏。可后来呢,我们渐渐被现实擦亮了双眼,我们看到了时间的无奈,我们领略了现实的残忍,最后我们才发现了人生是复杂的,也不是我们可以轻松掌握的,正如春天的多变,人生也是多变的。我们能做的只是掌握当下,活好当下,努力让自己不负人生不负自己。

  春天在每个人的生命之都会担任一个导师的角色,她或许不会直接教你要怎么做,但她总会通过这样那样的方式,让你在每一个春天的结尾,总能够得到一些,收获一些,感悟一些。

  于是,通过阅读这本书,我也终于相信了,每一个国人心都蛰伏这一种共同点,那是对我们传统文化的认可,是对我们身上共同流淌着的炎黄子孙血液的共鸣,就像从古至今那么多的春天的诗词,我们总可以很轻松地找到符合你当下心境的那一首,然后,跨越时间长河,隔岸相望,颔首微笑。那么我,授业解惑,作为从古至今许许多多平凡伟大的教育工作者的一员,我想我们都是这条传统文化长河上的一名无名的摆渡者,我们帮助学生渡岸,徜徉在知识瀚洋,我们都光荣无比,好比春天,润物细无声。

  但愿每一个教学工作者,都能在自己授业解惑的过程,找到自己人生的春天,找到教学意义的春天,让自己的人生春暖花开,鸟语花香。

诗词的读后感4

  我相信任何一个中国人,即便读过再少的书,拥有再少的文化,谈起“但愿人长久,千里共婵娟”这样的古词佳句来,也会觉得如生活中的寻常话语,更是“每逢佳节倍思亲”时最易涌上心头的感慨。

  就像一轮明月,映在中国人眼底的会是生命的阴晴圆缺,会是嫦娥的妩媚相思,会是长久别离的深情遥望,但很难是一个只会反射阳光的黑暗球体;

  再如那抹夕阳,映在中国人的心底,撩起了人生暮年的未解惆怅,渲染了边疆战事的壮怀惨烈,描绘了渔樵晚归的静谧温馨,但绝不会是地球自转的日日交替;还有那春夏秋冬,高山流水,花鸟鱼虫,一切的一切在中国人的世界里从来多是丰富多情的,人心总与自然交融,总与万物辉映。

  现代生活的忙碌、嘈杂、无序快要将我们吞没的时候,感谢于丹老师的《重温最美古诗词》为我们适时奉上了一方清心静气的良药,那些曾经在我们课本里没被好好感悟的诗歌,那些每天出现在生活中却被我们麻木忽略的美好事物,全被重新精心梳理地呈现在我们面前。随着于丹老师的循循善诱,欣赏着书中意境深远的古代画作,细细品味祖先穿越千百年的随想或是感念,每个人的内心都像多了一双温柔的手在抚平心头的哀愁,每个人的耳畔亦似多了一个知己能体谅所有的心事。

  我想这本书,除了能帮助孩子、学生们更生动地理解古代诗词外,更有帮助的`应该是我们这些成年人。心理学上说,人的生命在14岁之后,就进行了一半。因为14岁之前的儿时记忆,占去了大脑的大半,此后余生,都是光阴似箭。我想,这不外乎人越长大,对生活中的意象越发熟悉,从而变得寡淡索然,没有了那么多的发现和惊喜,也没有了能够和值得被记忆的事、物。所以,我们急需古人的深思和细腻唤醒我们对生活景象的珍视,就像于丹老师在书的最后说的那样:人的年岁越是增长,就越需要一种温暖,需要生命年华中的浪漫,让我们在现实的纠葛之外找到一种挣脱地心引力的力量。

  “年华有限,但诗意无穷”,生活的黯淡是因为我们的眼睛、心灵不再有发现美丽和惊喜的能力,我们期待生活能够永远熠熠生光,其实古人眼中的那些美好,正透过亘古不变的月光铺洒在我们心头,不信,就请你捧起这书,定会真切触摸到生活中那满满的诗意。

诗词的读后感5

  一缕阳光,一盏清茶,一生最钟爱的诗词,装帧成一幅静默流淌的山水画。

  --题记

  不读诗词,不足以知春秋历史之远;不读诗词,不足以品流章华彩之美;不读诗词,不足以感天地草木之灵。

  当我们徜徉在古典诗词的美妙意境中,你是否被那自然神奇的景象所深深折服?你是否感应到天地草木那清秀隽永的灵气?“道狭草木长,夕露沾我衣”,你是否感觉到草尖露珠的沁凉和青草的味道?“采菊东篱下,悠然见南山”,你是否看到翠绿的山峦和清澈的天空?“明月松间照,清泉石上流”,你是否瞧见那灵动的清泉伴着花草的浅唱低吟婉转流动?然而如今,我们见到的却是“漫天黄沙飞舞来,良田沙化不复回”的荒凉,“不识苍穹真面目,只缘身在烟霾中”的昏黑,抑或是,“一江污水向东流”的浑浊!难道留给子孙后代的便是这污浊不堪的面目吗?

  诚然,人类的本领是足够强大的。大自然用几百年才长成的大树,人类可以在几分钟内让它倒下;地球用几十万年孕育的物种,人类可以在几十年内让它们灭绝;奔腾流淌了几百万年的河流,人类可以在短短几年内让它变得污浊不堪;连天都可以戳个洞,人类还有什么办不到?于是,我们守望,那片连星星也胆怯的天空;我们惊颤,那座鸟儿悲号的秃山;我们怀疑,那浑浊的水中是否有鱼儿伤心的眼泪?

  天地万物也是有自己的灵魂的呀,华兹华斯曾说过,我看最卑微的花朵都有思想,深藏在眼泪达不到的地方。是的,每一朵花都有盛开的理由,每一棵数都有扎根的价值,每一滴水都有清澈的生命。她可以是“曲径通幽处,禅房花木深”的静谧,可以是“红豆生南国,春来发几枝”的相思,可以是“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新”的不舍,可以是“满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘”的愁绪……人与自然本就是一体。自上古年代以来,人们早已经与自然相互交融,无法割舍。

  然而,在如今这个物欲横流,金钱至上的时代,使生活充盈的往往是欲望的扩张,使经济发展便要牺牲环境。这一行为表现,归根究底,是人们精神上的“贫血”!在当代 ,人们的思想处于“快餐文化”的洪流中,充斥着各样碎片化知识,从而缺少文化底蕴,却只会一味地追求利益,追求“时尚”,追求权利、荣誉。这是何其悲哀呵!我们的传统文化正在褪去原有的'色彩而被披上各色看似鲜艳实则丑陋的外裳。

  幸好,幸好我们的世界还有温情存在,哪怕微弱,但,“星星之火可以燎原”。从《百家讲坛》到汉字听写大会,成语大会,再到前段时间热播的《中国诗词大会》,这些文化盛会被誉为“综艺清流”。当喧嚣的现代社会与传统文化有了一次次美丽的“邂逅”,中华文化基因逐渐苏醒,这危机中的微熹,则弥足珍贵。所以,何不把脚步放慢,去品读经典,品读诗词,去感受天地草木的灵气,发自内心地爱护自然呢?

  在经典中,我们逐渐感受到了天地草木的灵气,聆听到了她们受伤痛苦时的灵魂呻吟,懂得了天地万物生命的脆弱珍贵,从而领悟到爱护自然,保护环境,是我们义不容辞的责任!我国已有86座城市加入了“地球一小时”的活动,这意味着越来越多的人学会与自然交流、沟通,践行着那义不容辞的责任。我想,如果每个人都能拥有这样一份心境,那么,“复得返自然”的意境还会远吗?

  感谢诗词,让我得以真正感受天地之灵,发现自然之美。我相信,一定会有越来越多的人在经典中觅得这份心境,并将它传递,这个世界只会越来越美好,天地万物也因此而愈发生机勃发!

诗词的读后感6

  渐渐习惯了打开网络获取信息,在大屏幕手机上阅读,已经很久没有闻到书香的滋味,体会不到小时候摩挲着新书的喜悦;同样,毕业后远离了校园的那种馥郁的书香氛围,日渐漂浮的心在喧嚣的环境里,也很难再感受到曾经课余闲暇时,偶尔翻开唐诗宋词静静体会下古人春花秋月、或悲或喜的心情了。

  我一直相信,每个中国人生命的深处都蛰伏着诗意,都是在诗歌里不知不觉中完成了自己生命的成长。

  小的时候,谁没有跟着李白看过“床前明月光”?虽然不懂得什么叫思乡,但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”?声音起起落落,一如初春的纷纷啼鸟。

  长大以后,开始工作,忙碌、烦恼纷至沓来。我们想安静,想放松,谁没有想起过陶渊明呢?“采菊东篱下,悠然见南山”,千古夕阳下,陶渊明的诗意温暖了后世的每一丛带霜的菊花。

  我们日渐成熟,就有了更多的心事,更复杂的焦虑,更深沉的忧伤,我们会不由自主地想起李后主的“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”。与我们的一己之悲比起来,那样浩荡的悲伤、深刻的哀痛,是不是会使我们的心稍稍放下一点,使我们的胸稍稍开阔一些呢?

  当年华老去的时候,我们轻轻叹一口气,想起蒋捷吟咏的“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”。面对逝水流光,这里面没有撕心裂肺的悲号。那种淡淡的喟叹,既伤感青春,又欣慰收获,不也是一种深沉的人生吗?

  在《重温最美古诗词》一书中,于丹以最具代表性的`中国古诗词为线索,结合当代中国人生存现状及精神世界,以其独特的人文风格对中国古诗词意象、风骨、内涵、感悟进行鉴赏解读。以“明月”“清风”等古诗词常见意象为线索,导向人生大境界的感悟与情怀,通往中国式人生哲学的阴阳平衡、中正平和、天人合一。在全球的现代化语境中,这样的声音和其所抵达的深度有可能为世界文明困境提供一种既高贵古典又清新现代的解法。

  在现代的忙碌生活中,诗对我们究竟是一种必需品,还是一种奢侈品?可能相比于我们的房贷、医药费、孩子的学费,还有每个人的工作现实、生活梦想,诗歌变成了一件奢侈品。但如果我们真的愿意相信诗意是生命中的必需品,我们也许就真的可以过得诗意盎然。

  相比起古人,现在我们的科学技术更发达了,我们的物质生活更繁盛了,我们的个人眼界更开阔了,我们每个人生命中的可能性更多了,但是,我们的心灵、我们的诗意有所托付吗?在二十一世纪的今天,我们还能不能够唤醒心中的诗意呢?

  林语堂先生说,中国的“诗歌通过对大自然的感情,医治人们心灵的创痛”。谁没有经过春来秋往的涤荡?谁没有经历日月交叠的轮转?谁不曾渴望逃离喧嚣,寻访静谧的田园?其实,诗意一直都在,只不过我们的忙碌把它遮蔽了;诗意随时会醒来,但在它醒来的时候,我们要准备好一颗“诗心”来迎接它。

  年华有限,诗意无穷。在有限的生命中,享受天地之间回荡着的诗意,也就成全了自己最美的人生。

诗词的读后感7

  这首古诗主要写了陆游对收复失地、洗雪国耻、重新统一祖国的无比渴望。全诗28个字,字字珠玑,发自诗人肺腑,真挚感人。“家祭无忘告乃翁”写出了陆游在弥留之际,却还依然为祖国的安危、建设着想,表现出他执着而强烈的爱国热忱,“死去元知万事空,但悲不见九州同。”可以看出诗人豁达的生死观,他并不怕死,只是为不能看到支离破碎的国家重新统一而悲伤,可见陆游是一个十分爱国的诗人。 古往今来,像陆游这样的爱国人士还有很多。明朝郑和七下西洋,为我国航海事业做出了重要贡献,同时也促进我国和世界各国人民的经济来往;宋代岳飞,儿时母亲就在他的背上刺下了“精忠报国”四个字,他牢记心头,最后为抗击金兵作出了巨大贡献;解放战争时代,黄继光在十分危险的情况下,舍身炸碉堡,刘胡兰不怕牺牲、英勇就义。

  俗话说得好:“青出于蓝而胜于蓝。”先人们都这么爱国,何况我们这些后来人呢?如果没有这些爱国人士,哪来我们现在的幸福生活?我们一定要牢记他们的丰功伟绩,因为他们的存在,祖国才变得繁荣富强。

  是他们让我们的`国家从弱小走向强大、从贫穷走向富裕、从黑暗走向光明,让中国成为屹立于世界民族之林的强者。我们这一代孩子生长在这么优越的环境里,一定要向爱国志士们学习,勤奋学好每一门功课,争取长大后能成为一个对社会有用的人,为社会多做贡献!

诗词的读后感8

  中国曾经是诗的国度,在高雅文学中,没有其他艺术形式可以与之比肩。《于丹重温最美古诗词》便是一本带我们领略诗意的书,品完全书,我不禁想起林语堂所说“诗词是中国人的宗教”,然而我们对这个“宗教”的信仰,还在吗?一天之中,我们甚至来不及看朝霞到落日的变化,而旦暮晨昏正是感伤的机缘,春花秋月才是心中的诗意。虽然我们不都是诗人,可总会在人生的某种时刻,忽然间诗情上涌。在二十一世纪的今天,让我们沿着诗歌的通幽曲径,再一次触发这一流淌在中国人血液里的基因,唤醒心中的诗意。

  在诗词中感悟人生哲理

  “可能相比于我们的房贷、医药费、孩子的学费,还有每个人的工作现实、生活梦想,诗歌变成了一件奢侈品。但是我想,如果我们真的愿意相信诗意是生活中的必需品,我们也许就真的可以过得诗意盎然。”——《于丹重温最美古诗词》

  骨子里的诗意,是沉重人生中一种轻盈的平衡。诗歌给予我们力量,让我们有一颗从容不迫的心,担当社会的使命。诗歌指引成材之路。“盛年不重来,一日难再晨”,放松懈怠时,诗歌提醒我们珍惜光阴;“会当凌绝顶,一览众山小”,灰心失落时,诗歌给我们俯视一切的气概;“天生我材必有用,千金散尽还复来”,妄自菲薄时,诗歌让我们保持一颗自信乐观的心。诗歌道出处世之理。“三日入厨下,洗手作羹汤,未谙姑食性,先遣小姑尝”,多么巧思慧心的新嫁娘,我们初入社会,也需旁敲侧击摸索前进;“近水楼台先得月,向阳花木易逢春”,接近美好的事物,才能比别人优先取得成功;“至近至远东西,至深至浅清溪,至高至明日月,至亲至疏夫妻”,距离是微妙的平衡,平淡的语言道尽复杂的人性,含义隽永。诗歌阐释修身之道。“居高声自远,非是藉秋风”,品格高尚、贡献卓越自能声名远播;“穷则独善其身,达则兼济天下”,身处逆境更要志存高远,厚积薄发;“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”自古圆满难求,举重若轻才能省却无数烦恼。

  在诗词中重温人间真情

  “今天,我们有几个人会为一份寄托不出去的情思而断肠呢?我们有几个人会对那种无法回应的音信还执著呢?有几个人会在乎对自己的心、自己的感情有一份交代?有几个人还会勇敢地面对斜阳去感伤呢?”——《于丹重温最美古诗词》

  现代社会带来物质的极大满足后,我们的精神世界渐成荒漠,当亲情、友情、爱情缺乏心灵交流时,情感立刻不再温暖。让诗意回归到亲情里。曾有老人在家庭聚餐时,因看到孩子们都在玩手机,摔盘离去……这是现代家庭生活的掠影,而古人用诗意的情怀记录生活的乐趣,“老妻画纸为棋局,稚子敲针作钓钩”、“大儿锄豆溪东,中儿正织鸡笼,最喜小儿无赖,溪头卧剥莲蓬”,只要处处用心,我们的家庭生活依旧可以兴味盎然,充满温情! 让诗意传递在友情间。杜甫在《春日忆李白》中,用“渭北春天树,江东日暮云,何时一樽酒,重与论细文”表达对故友的相思之情,在现代人看来,无非是分一段春色,隔空邀其喝酒聊诗而已,可我们却分明读到了知己间最可贵的情谊。现代的人们已很难脱离物质表达友情,其实,只要附上心意,芳草、斜阳、柳丝、莺啼便都是无价的,若有诗意传递在友情间,我们的相聚离别便不会那么单调了吧!让诗意弥漫在爱情中。“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯”,大好年光无人陪伴,该是多么寂寥;这首描写无忧少妇忽生闺怨的诗,正是对“宁在宝马车里哭,不在自行车上笑”的反思。爱情固然需要物质,但并不需要奢华,爱情应是“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮“的坚定相守,惟如此,才能有“白发方兴叹,青蛾亦伴愁”的同喜同忧。

  在诗词中体会审美意蕴

  “今天,生活在都市也有一种惆怅,我们离山很远,离水很远,我们去山水之间,只是作为休闲度假,是一种奢侈的享乐。但是,我们本来是从山水中来的,斜阳、清风、明月、山林,这一切本身都是无价的,曾经与我们朝夕相伴,不离不弃。” ——《于丹重温最美古诗词》

  在生活的忙碌间隙,让我们拾起一份闲适心情,在诗歌中体会别样的美。

  诗歌教我们领略自然之美。“风乍起,吹皱一池春水”是心随景动的愁绪;“相看两不厌,只有敬亭山”是孤寂之后的淡然;“天门中断楚江开,碧水东流至此回”是天地交融的.壮阔;“枯藤老树昏鸦,古道西风瘦马”是衰败萧瑟的悲凉,古人用诗词记录音响、画面、感受相交织的一刻,可谓“一切景语皆情语也”。可现代建筑遮住了自然美景、工业噪音掩盖了动物之鸣,“细听春山杜宇啼,一声声是送行诗”已不是随处可得的机会。然而,就像书中所说“愿意相信诗意的人,诗意就浮沉在他生活的每一瞬间,用心就一定抓的到。”记得有日,开车路过十里芳径,蠡湖一片开阔,残霞落于天际,游人三三两两,这一瞬的美景让我顿时忘却了一天的疲累,这便是诗意的作用吧!诗歌教我们领会含蓄之美。在口水歌铺天盖地、网络新词层出不穷的时代,大众早已习惯了直白,殊不知多少句“我好伤心”,诉不出“冷月葬花魂”的凄凉;多少句“我好郁闷”,叹不尽“艰艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯”的悲怆;多少句“我想你”,抵不过“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”的执着。诗歌传递出一种永恒的古典美,历久弥新,耐人回味。我们固然要追赶现代的潮流步伐,但也请不要遗忘岁月积淀下的温尔儒雅。

  诗歌是生命深处潜藏着的节奏和韵律,就让唐诗的盛世华章,宋词的浅吟低唱,唤醒我们心中的诗意,给自己一个和灵魂对话的空间。就像于丹书中所说,把自己交付给诗歌,循着美丽诗意,一路寻访到自己的心灵,在诗歌里完成生命的成长!

诗词的读后感9

  近日,我品读了《李清照》一书,故事十分简单,说来说去,无非是:李清照一个平凡却有着不平凡事迹的词人。原本的她尽管出自书香门弟,却不拘小节,有着非一般女子所能及的豪放,坚强。因此,对于丈夫的离去,她并未堕落,反而写下了多少为世人所称赞的好词。尽管故事是如此的简单,可这其中的曲折又岂是三言两语能说尽的?

  花开后花又落,轮回几世也没有结果。你尘封在诗册,如同青灯伴随着古佛,凄凉、孤寂。多少落叶是你飘摇零落得浅愁?那纷扬尘世中,有太多的叵测。穿越青史的回流,有你对月孤酌,浓睡不消浅酒,却道海棠依旧,知否?那红尘梦,几人看透,几人看破,物是人非事事休,却为何欲语泪先流?几种相思,伴着多少闲愁,只无奈打眉头,又上心头,慢慢缠绕,挥洒不去。寻寻觅觅中,那又是谁弹指间碎了“倚门叩首,却把青梅嗅”的美好清梦,暮然回醒,不曾想,却是“只恐双溪舴一艋舟,载不动,许多愁”的阵阵觞情。

  断线的纸鸢哭换不回,就如同那佳人已逝,无处可寻……

  一城烟沙,映着那缕孤独的魂,尽管遥远,却依是那般轻柔如风,至情至性,可为何事如此凄凉?那折翼了的枯叶蝶,飞得到微亮明天吗?答案是肯定的,尽管并不完好,却依然靠着那仅剩的保护色,在枝头翩飞,永不停驻,飘洒着沉沦的季节。

  纵然,飘落的叶有着无尽的萧瑟,也不曾忘却那曾有过的'生机;散落的黄花是那么的枯瘦,但它永远记得的是自己曾拥有过的妖娆,美丽。而她,抑是如此,人们所望尽的是她的婉约或是深愁。遗忘了的是她曾如“生当作人杰,死亦为鬼雄”。那是如此的壮杰。

  其实,我认为对于古代女子来说,嫁人,相夫教子,做一辈子的贤妻良母便是她们一生的归宿了。在那样的封建礼教下,平凡的女人们并不需要多好的文采。吟诗作对那都是男人干的事儿。而李清照却能留下那么多的诗词,或许归其原由不过是由于她的一生起浮实在太过动荡,使得她的感慨与愁怨太多,以至于不得不用诗词代替言语好好地宣泄出来罢了。

  她的词,初读给人的感觉只有简简单单的两个字 “伤感”。可越深读,你就会发现,其实她的词中不但带着深深的伤感,更多的则是自己对于生活的坚强不屈以及与丈夫的深厚情谊。从中,不难看出李清照是个十分至情至性柔中带刚的女子。即便遇到了再大的风雪,也能如那火红的枫叶,在一片枯寂的深秋中吐出一团团霍霍燃烧的火焰,美丽并存着坚韧。

  从《点绛唇》到《醉花阳》,李清照——这盏诗运的佛门青灯辉煌了一时,却暗淡了一世,却让她那如萤火虫般的火点,如缀于夜空的明星一样,永不熄灭。

诗词的读后感10

  说起中国古典诗词,我总是忘不了董卿在《中国诗词大会》上对诗词的信手拈来,以及和嘉宾、选手的无缝对接,从某种程度上说,是董卿让我领略了中国古典诗词时而温婉时而豪放,时而伤感时而尽兴的美。当捧起这本《中国古典诗词感发》,第一眼就被封面的素雅所吸引,它是叶嘉莹先生40年代听顾随先生课的课堂笔记,书中从顺着历史时间讲述中国诗词,点评诗人及他们的作品,因为一开始对古典诗词的畏惧,我就当做闲暇阅读,看的很随意,可以说是随看随忘,但读着读着却很享受,过程很开心,好像回到大学课堂,老师讲得开心,兴致勃勃随心引发,而我们跟着春游一样,他看见什么就说点什么,满心愉悦。

  书中把作诗与做人、诗词与人生相提并论,在中国古典诗词的意境中,领会中国传统人生的妙义,感悟现实生活的哲理。就如开篇说的,诗根本不是教训人的,是在感动人。诗是要人能欣赏其文,不是要了解其意思。读着读着,就想起我们读书时候就是这样,总是死记硬背诗词,往往忽略了他们的美;再者,反思起自己的教学行为,好像在古诗词教学时总是拘泥于诗句的含义,而忘记了带领孩子走进古诗词的意蕴之美,忘记了欣赏“大珠小珠落玉盘”的一起一落之态,忘记了感受“前不见古人,后不见来者”的茫茫之感,忘记了去攀登唐诗宋词这两座中国古典文学的高峰,忘记了领略“一览众山小”的开阔视野。其实长大了,不读书了,看到一处风景,心生一处感慨,曾经背过的诗从这样,自然而然地从脑海出来了,这才映了景,这才懂得了诗中之意,理解了诗中的情,当然这需要有一个积累的过程,而会意还需要此情此景的恰当出现!

  文如其人,读文章、诗词跟作者一生联系起来看才更有味道。这也是在读这本书时最深刻的体会。古典诗词可谓中国汉语言文化的瑰宝,不仅在文字技巧、节奏韵律上登峰造极,在思想意境上也凝练高致、意蕴深远。我们会被“花近高楼伤客心,万方多难此登临”的人文关怀所撼动,会被“莫等闲,白了少年头,空悲切”的雄魂壮志所震颤,也会被“采菊东篱下,悠然见南山”的物我相融所吸引,将小我之间化为大我,在这样丰富的精神文化中生生不息地成长,就如董卿说的,“只看诗词储备量,很多选手都有上千首,但最终,最可贵的'不是你记住了多少诗词,而是你有没有体会到诗词中的精神与情怀,诗词有没有完善你、滋养你。”真正走近悠久的史国,走进辉煌的诗国,才能真正的得到滋养,但有时,或许你不一定说得懂那些诗意,但念出来就自然而然就很美:“桃之夭夭,灼灼其华”,“杨柳依依”、“雨雪霏霏”……

  古典诗词就是这样,它如墙上的精美壁画,诉说着历史的故事与灵魂,我们在古典诗词的吟诵中修身悟道,开启现实人生本真的至高境界。

诗词的读后感11

  暑假,很多同学都喜欢到外面去游览湖光山色,我却喜欢抱着《小学生中华经典诗词读本》开始我的“诗中游”。

  当看到“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨”的幽静时,我会心驰神往;当看到“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”的美景时,我会沉醉自失;当看到“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”的怅惆时,我会为其伤感……但令我最难忘的是诗中的喜和乐。

  当我读到“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”时,眼前是一个何其清新自然、何其美丽动人的境界!怀着许多喜悦,我走入了一个满眼绿色、充满泥土芳香的大草原。当我读到“千门万户曈曈日,总把新桃换旧符”时,我脑中立即展现出一幅人们喜迎新春的图画。画中王安石眉梢舒展,把酒当歌。喜庆的风光尽收眼底。

  相信大家对杜甫的名句“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”一定了解颇多,读着这句诗时,我仿佛进入了一片明媚秀丽的'世界,听着黄鹂鸣唱,看着白鹭飞翔,到处生机勃勃!好一个令人乐而忘返的境界!“泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。”在我学习的课本里也有,每当吟咏这诗句时,总会觉得很神秘。今天再读,眼前便展现出一幅画来:静静的夜,深蓝色的夜空,空中镶着一盘月,月光轻轻地洒在湖上、树上。树枝上,两只小鸟儿相互依偎着,甜甜地编织着自己的梦。一阵微风吹来,清新扑面,眼睛闭上,这月色和鸟儿融入水里,而我也融化在画中,心中便有说不出的愉快。

  当我轻轻合起手中的《小学生中华经典诗词读本》时,清新的诗句,快乐的情调,无不令我陶醉,令我流连忘返。我不禁赞叹,果真一本好书!

诗词的读后感12

  一代风流的一代绝唱,壮丽国度的壮丽诗篇",曾经有人如此评价过毛泽东主席的诗词。当时我感触不深。今有幸拜读《毛泽东诗篇》之后,想起这句话,我不禁为之喝彩--真好!毛泽东,伟大的无产革命家,政治家,思想家,军事家,也是杰出的师人。作为中华人民共和国的缔造者,毛泽东在我心中只是一位神圣的领袖,对于他的了解也仅有上述内容。可能这也是当代学生对于国家领袖的认识吧。可是当我读完《毛泽东诗词》后,我才发现毛主席是那样坚毅,那样豪放,那样睿智,从他的诗词中我感受到了一个伟人的人格魅力。在《毛泽东诗词》中,不令"久有凌云志,重在井冈山""不到长城非好汉""为有牺牲多壮志,敢教日月换新天""冷眼向洋看世界,热风吹雨洒江天"这些历览名山大川的感慨,忧国忧民的毛主席,在攀登游览时,也不曾放下心头的凌云壮志。"把酒酹滔滔,心潮逐浪高""赤橙黄绿青蓝紫,谁持彩练当空舞""江山如此多姣,引无数英雄尽折腰"又是毛泽东对于中国经历磨难的深刻感悟。"一桥飞架南北,天堑变通途""已是悬崖百丈冰,犹有枝头俏""雄关漫步真如铁,而今迈步从头越"它们表现了毛主席不畏艰难困苦,勇往直前的革命精神。在慷慨激昂过后,毛主席有有了"挥手从兹去"的离情别意,"我失骄杨君夫柳"的款款深情,以及"中华儿女多奇志,不爱红装爱武装"的殷切勉励,使我感受到毛泽东诗词的浪漫主义色彩。在往昔的峥嵘岁月中,毛主席带领中国人民推翻了"三座大山"使人民获得解放与自主,在"一唱雄鸡天下白"之后,他又操起了建设国家,强民富国的担子,毛主席的人生是闪光的.人生。今天的我们,在领略过毛主席的气概之后,我知道了在那个年代的艰辛,知道了战斗的残酷,知道了当今生活的来之不易。学习、探索、钻研就如曾经的"鏖战"、需要我们拿出"上九天揽月"的精神和红梅般的坚强意志,与困难作斗争。须知"世上无难事,只要肯攀登"。在今后的日子中,我们也会牢记毛主席的教导"一万年太久,只争朝夕!

  本书对原《毛泽东诗词集》作了进一步的订正和增补。这些重要订正和增补,对于学习和研究毛泽东诗词,准确理解和深刻领会毛泽东诗词中所蕴含的丰富内容,都具有十分重要的意义。

  本书对《毛泽东诗词集》中的每一首诗词,从时代背景、写作过程等角度一一加以详细论述。

  《毛泽东诗词集》就是一本“历史的珍品,艺术的瑰宝”。书中内容丰富,题材广泛,它既有毛泽东同志早年的矢志之作,又有晚年的忧思之篇;既有革命暂处低潮时悲凉的心声,又有革命的宏志和远望前瞻的大无畏精神。

  本集基本上是沿用了《诗词逊五十首诗词和注释。《诗词逊是个简注本,这符合毛泽东生前主张只出简注本的意愿。《诗词逊的注释工作是在胡乔木指导下进行的,不少注释是他亲自撰写和改定的。

诗词的读后感13

  喜欢唐宋诗词,尤其喜欢赵仁珪的走进唐诗宋词,让我领略了诗词歌赋的魅力,还有诗词歌赋文化对我的濡染,所以要谈谈自己的想法,略表自己喜欢这本书。

  ”全唐诗五万多首,全宋词两万,出自五千多位诗人之手,以这样的形式表达对祖国,对家乡,对友情,对生活,对人民的一腔热忱。”伴随着这浪漫的开讲,我怀着虔诚的心走进了赵先生心中的诗词,走进了诗人,走进了历史……

  《走进唐宋诗词》,作者是赵仁珪,由首都经济贸易大学出版社于20xx年出版,描述的是本书主要为高等学校非中文专业而又喜爱唐宋诗词的学生而编。全书共分八章,分别例出了初唐诗、盛唐诗、中唐诗、晚唐诗、北宋词、南宋词、宋词等时期的经典诗进行赏析及点评。该书可以作为高等学校非中文专业学生提高素质教育的选修课教材,也适用社会上有同类需要的读者。

  中国自古就相信“言由心生”,“字如其人”,如今我们见了这许多的历史记载,纵有些不合此理的例子出现,但不得不承认,对于大多数中国人来说,他们的言行代表了他们的思想,他们的诗词体现了他们的品性。

  诗词是小道,诗词不能让人建功立业,不能让人封侯拜相,也不能齐家治国平天下,所以有人称诗词不过是文人的牢骚与幽怨,小道而已。但在更多人的心中诗词是大道,诗词直指灵魂,它书写的是历史,是文人心中的道义,是亲人朋友间无法断绝的感情,是中国五千年文明对这个世界的呼声。诗词直指本心,通天彻地,又怎能不称之为大道呢。

  谈诗论词的文集有许多,上至南北朝时期有钟嵘的《诗品》,下至清末有王国维的《人间词话》,到了现代,讲解诗词的大家有叶嘉莹,唐圭璋,顾随等人,各位前辈对诗词都有自己看法与解读,在讲解上也各有特色,有的注重典故,细细推敲每一字每一词的由来与意义,有的重视整体意境,结合前人分析讲解诗词的精妙之处。前人佳作多矣,但赵仁珪依然一头扎进诗词的世界,用他的心去感悟,带领我们走进唐宋诗词的世界。

  仁珪先生的书与前人的诗词讲解有很大不同,虽然他也讲解诗词的意义,介绍诗词的`典故,但他的注意力并非定格在诗词本身,而是将更多的目光投向了写下那些优美动人文字的诗人词人身上。

  赵仁珪按照时代的顺序,为我们一一介绍那些影响了诗词发展的伟大文人。

  千百年来,变换的古人今世,不变的却是那一份份最真挚的感情,那一首首最朴实的诗词……

  诗词中饱含着无限的深情与力量,时至今日,我们仍旧从中汲取着能量,去滋养我们的心灵。

  夜如此深,因为你安眠在我黑色的眼珠里

  一旦睁眼,你就天明,走进街道,走进城市

  走进人来人往,走进别人的曾经

  一步一个月份,永不叫停

  我愿成为瞎子,从此我们都没有光明

  我无法行走,你无法苏醒

  ——张嘉佳 《从你的全世界路过》

  走进秋天,我可以感受到凋零

  走进黄昏,我可以感受到朦胧

  当我走进你,却什么也说不清

  心里想着月季,眼睛却望着无形的风

  当月亮升起的时候,我才明白

  原来那是一份思念

  很浓 很浓

  ——汪国真 《原来那是一份思念》[爱心]

诗词的读后感14

  一杯清茶,一本好书,一句绝妙好词,恋上这诗意生活。

   ——题记

  一个春日的清晨,鸟啼声惊醒梦中人。一句“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”是孟浩然心中的诗情;一方仲夏的荷塘,莲花香迷住了将要远行的林子方。一句“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”是杨万里心中的画意;深秋的一日傍晚,满山的红叶扣住了一人的心弦。一句“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”是王维心中的恬淡;冬日的一天夜晚,酒香清冽激起了诗魔的兴致。一句“绿蚁新醅酒,红泥小火炉”是香山居士心中的风流。尽数风里人物佳作,无一不体现他们各自心中的真性情。故而,我爱上了读诗。

  机缘巧合之下,我得了一套《诗词鉴赏辞典》,玩兴大发,便读了下来。总以为诗词之美,在于流传千古却保存至今的历久弥新。可殊不知,一撇一捺间竟营造出了或清新或浓郁的意境。

  诗词源于生活,却高于生活:诗人们从最平淡的生活中捕捉到激起他们灵感的`瞬间,留下千古传诵的美言佳句。故而,在他们的作品中充满了人?情?味。诗人们有很好的想象力,老李的浪漫主义结晶《美玉集》只仅能够在海内外畅销,是因为他的浪漫主义能够满足人们的日益增长的物质文化需求。故而,诗人诗篇又高于生活。

  现代生活中,无论是资本主义还是社会主义,执政理念均为“以人为本”,而那些古诗词中不乏有写人的佳作。李白身为诗仙,他为后人留下《清平调》,以供他们臆想杨贵妃的美貌:

  清平调词三首

  其一

  云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。

  若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。

  其二

  一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。

  借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。

  其三

  名花倾国两相欢,长得君王带笑看。

  解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。

  李诗仙的诗才是极高的,而这一首《清平调》又是在酩酊大醉之后所作,其才华更是在这首诗里淋漓尽致地体现出来。

  杨贵妃已逝去,而这首《清平调》却能化虚幻的容颜为实际,又在实际中增添了巫山云雨这一虚构景象。有虚有实,虚实结合,更加渲染了杨氏的天生丽质。前人的才华就是这么妙,他们能用只言片语描绘出那么绝双人儿,这便是后人所不及的了。

  人多了,便有了情。宋词中,就有了情。所以蒋捷写了《一剪梅》:

  一剪梅·舟过吴江

  一片春愁待酒浇,

  江上舟摇,楼上帘招;

  秋娘渡与泰娘桥,

  风又飘飘,雨又萧萧。

  何日归家洗客袍?

  银字笙调,心字香烧。

  流光易把人来抛,

  红了樱桃,绿了芭蕉。

  宋朝的婉约词就是这样,无论所作之人是谁,都有一种淡淡的忧愁在其中。蒋捷的味道很清淡,像一杯清清的茶,还氤氲着水汽,在这水汽中,我看到了他对时光的挽留。如他所言:“流光易把人来抛,红了樱桃,绿了芭蕉。”时光一直都在我们身边悄然流逝,仿佛那颗樱桃树昨日还是一棵苗,而今日就已结果。不经意间,时光在我们的身上留下痕迹,回首看去,仿佛昨日还是翩翩少年,今日已鬓发斑斑了。

  时光加重了生活的味道,有酸涩,亦有甘甜,这便是味。

  摘下昨日蒋捷的樱桃,尝一尝,那是生活的味道。回过头去翻一翻诗词,那里全都是生活的味道。经常有同学向我感叹:生活失去了味道。今日看来,是他不懂生活的味道:诗词早已被他看做是考场得分的工具,而非生活的结晶。

  有时候,静下心来,冲一杯香茗,看它的水汽模糊了眼镜,小咂一口,暖暖身体。拾起那套《诗词鉴赏辞典》,一个个冰冷的文字好似融化了时间的冷漠,变得温存起来。含着微笑品完一杯茶,念完一首诗,两种国粹融到一起,重温他们曾经辉煌的时期……

诗词的读后感15

  阅读中可以说是随看随忘,但看的过程很开心,很享受,好像回到大学课堂,老师讲的开心,兴致勃勃随心引发,而我们像跟着春游的学生一样,老师看见什么就说点什么,满心愉悦,而我们也听得很满足。

  “说陶渊明的诗真好”好像所有的大师点评的时候都会讲陶诗好,有内容有诗情,贴近生活;而李白是文采太高,但不切合实际,随意学不得;杜甫则是能吃苦很有力,有同理心,又有诗心,所以能写出好的诗句;而李商隐的文字很好,有观照,所以也能写出好诗,但格局相对还是太小了……这是大师的观点,但我还个人是喜欢李白,感觉他的人生在他的诗歌当中得到无限的延展,读到“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”时,仿佛真的能感觉到他的癫狂和畅快,读到“海客谈瀛洲,烟涛微茫信难求”时,突然就想起有一年暑假在烟台的蓬莱岛,船行在海上看到渤海和黄海交汇的情景,烟涛浩渺,海天升腾起一片雾气缭绕,一个瞬间进入诗歌的意境,不禁让人感叹虽跨越千年的时空,但李白的文字依然鲜活如新,这或许就是文字打败时间吧。

  而李太白的诗在我们这个信息化的时代,也成为了许多旅行自媒体的素材,下面我们一起欣赏一段视频(视频),这段视频的选材是李白的《梦游天姆吟留别》这首长诗,讲的是李白天马行空的一个梦境,最后发出感慨:安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!李白的浪漫主义情怀和放荡不羁的个性在这首诗里体现的淋漓尽致。所以有时候我就在想,作为老师,我们教给学生古典的诗词这些离学生的生活看起来很远的东西,其实不是为了考试让孩子刻意的记住的词句,而是希望培养学生诗意的情怀,有了这样的情怀学生才会发现生活中更多的美,更加热爱生活,回归自己的内心渐渐接近那个有趣的灵魂,这才是我们最愿意看到的。

  接着来说李商隐,我感觉他是一个很佛系的诗人,读他的诗歌常常联想到民国时期的一位大师李叔同老师,后来他皈依佛门,法号弘一法师,他的一首《送别》我们耳熟能详,而李商隐没有李白的浪漫不羁,杜甫的家国情怀,他的诗歌更多的是对自己内心的关照,比较接近生活的个体,看似不经意间道尽了人世无常,世事沧桑,我们一直在“庄周晓梦迷蝴蝶”的生活中兜兜转转,终其一生寻找的也不过是“心有灵犀你一点通”甘愿……

  大师在分析诗词的时候有他的大观点和大方向,读完让人叹服,但是阅读又是一件最快乐的小事,也就是说每个人都可以有不同的想法和观点,因为我们生活的时代和个人的经历不一样,我想这就是读书乐趣吧。

  诗到了宋朝就开始偏向“理”学了,越来越讲究格律,很多活泼的有生命力东西没有了,于是词越来越好了。为此,顾先生动辄提起诗经里面的“昔我来矣,杨柳依依”,这些文字很浅显却很美的诗文,让人怀念,所以诗歌其实还是要有内容,有生活,有诗心诗情的呀。

  这本书跟诗词赏析之类完全不一样。读的时候好像读小说一样。因为顾先生跟你说的是诗,但是他更关心作诗的人。他把每一个诗人的生活、品格、才能与所作之诗结合起来讲,显得自然而然,深入浅出。仿佛这样的人必然会做出这样的诗,这样的诗必然出自此人之手。一首诗不再是平面的,而是立体的,多面的,与当时的时代紧紧结合,与一个人的生活和命运息息相关。

  韩寒说,一个人应该超越这个时代。从顾先生剖析的这几位诗人来看,很难。一个诗人的创造风格受时代的影响很深。初唐诗开阔大气,晚唐诗再难有此风格。不得不说,时代对艺术创作的影响是巨大的。说到这,我想起戴建业老师,他是华中师范大学文学院的`教授,这两年在网洛上比较活跃,他是一个非常幽默的人,将古典诗歌,诗人讲的很接地气,给人一种亲近感,他在讲到盛唐诗歌的时候说到:“盛唐是一个伟大的时代,浪漫的要死,狂的要命”,这个时代最突出的代表就是李白,正是这样的一个时代造就了李白,才留下了这么多浪漫主义的诗歌。下面我们一起看一段戴建业老师的视频。戴建业老师最后说到“这真的是一代浪漫的人”,我想这是盛唐时代赋予诗人的东西。

  我向很多人推荐了这本书,因为我觉得读不读诗没有关系,这本书更重要的是能给我们人生的指导,能带给我们基本的人生感悟,能让我们对人有更透彻的理解。书里面的诗人都是我们早就知道的,甚至有一些是我们喜爱的,在读的时候,会带着感情去体味这些诗人的品格和才华。

  真心羡慕叶先生能聆听这样的授课,也十分感谢她能坚持听6年,认真笔记,在颠沛流离中将笔记带在身边,保存完好,让我们能在几十年后有机会享受到这样的盛宴。

  高晓松说过,这是一个平庸的时代,我们怀念那样的时代:大唐盛世,诗书礼乐;我们怀念那样的时代:有海子和顾城的时代,诗歌是一种信念和生命;我们怀念那样的时代:在北大食堂一个馒头扔出去打到的三个人中,有两个是诗人的时代......只是这样的时代渐行渐远,诗歌淡出我们的生活,就让我们在这个平庸的时代读一读生活在不平庸时代的大师的书,也算是一种弥补。能够遇到这本书,真的像是一个美丽的意外。希望大家都能遇到自己喜欢的好书。

  我的交流到此结束,感谢聆听。

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